Little Tragedies vient de Kursk, en Russie. Il s’est formé sous l’impulsion de Gennady Ilyin, le compositeur, claviériste et chanteur. Il marie le rock progressif des années 70 avec la musique classique russe actuelle. Ses cinq musiciens sont de très grande qualité et on peut franchement comparer le groupe russe à Emerson, Lake and Palmer.

Les autres musiciens sont Yury Skripkin, qui joue de la batterie, Oleg Babynin, qui joue de la guitare basse et chante, Alexander Malakhovsky, qui joue de la guitare, et Aleksey Bildin, qui joue du saxophone. La cohésion et le professionnalisme du groupe est impressionnant. Les compositions sont inspirées de l’œuvre d’un grand poète russe du Moyen-Age, Nikolai Gumilev. Le vent de tempête, présent sur tous les morceaux, sert un peu de fil conducteur.

L’album comprend six titres, dont un instrumental. Le premier s’appelle « Thoughts Letters To My Wife ». On y parle de l’éloignement de deux êtres qui s’aiment mais que rien ne peut séparer : leurs aspirations communes demeurent. La musique, dominée par les claviers mais qui comporte de beaux passages à la guitare, est agréable. Le chant russe est évidemment un peu spécial mais il est très bon. Quelques passages sont le fait de virtuoses, dont la formation classique est incontestable. Sans doute gagnent-ils plus d’argent en faisant du rock ?

« In The Moonlight » est un morceau instrumental de très bonne qualité qui semble avoir pour but de répandre la culture russe à travers le monde, même si certains aspects sont empruntés au rock progressif. C’est surtout le synthé qui se met en valeur mais la cohésion entre les musiciens est parfaite.

« My Heart Is Sad, Thoughts In Dismay » débute comme un morceau classique sous l’impulsion du saxophone. Après une minute, le rythme change et devient plus rapide, avec la guitare en point de mire. La mélodie reste agréable, le chant est de bonne qualité et la musique devient quelque peu emphatique, pour se terminer en vent de tempête. On y parle du soleil trop rare, des immensités désertiques et du froid qui rend triste.

« Vernal Wind And Road Dust » débute aussi comme un morceau classique de toute beauté. Le chant vient jouer les trouble-fête par son aspect rugueux mais il est primordial dans ce contexte. On y parle de voyage à travers les routes désertes balayées par le vent et la pluie. On y voit pousser des fleurs qui barrent la route et on en oublie le chemin du retour. Faut-il y voir une allusion à la politique actuelle ? C’est en tout cas une œuvre poétique à caractère symbolique.

« My Century’s Events Are Worthless » est un très long morceau qui débute sur le mode guilleret. On assiste à un foisonnement de sons, générés principalement par les claviers. On y aborde les événements du siècle et on les trouve sans valeur. On y parle de la rivière qui n’arrête pas de se plaindre. Le personnage a pris son destin en main et n’entend pas connaître l’avenir mais il appelle de ses voeux l’automne qui vient de l’ouest...

De loin le plus beau titre mais aussi le plus long, « The Boat By The Lake Is Only For Three » débute par un passage instrumental sublime de douceur et de calme, renforcé plus tard par un texte poétique qui, rappelons-le, date de plusieurs siècles. L’orgue, le piano et le saxophone y tiennent les rôles principaux. Quand le chant surgit, il se fait discret comme pour ne pas déranger tant de beauté. On y parle d’une promenade en bateau sur un lac immense par temps clair et on y fait l’éloge d’une nature sauvage mais rassurante.

Très bon album qui vaut surtout par ses passages inspirés par la musique classique. Le groupe est très soudé et très compétent sur le plan technique. Si vous aimez le rock progressif des seventies, il devrait vous intéresser.

MM